第二季《我是歌手》終于在節前就落下帷幕，做為好歌之人，做為對假唱極其討厭的聽者，這個節目無疑讓人大飽耳福。

　　歌王之爭終于毫無懸念地落在了磊叔的身上。說實在，對每一個專注于自己專業的職業人來說，韓磊身上有很多值得我們學習的地方。

首先，“老”卻不“落后”

　　有人看到韓磊參加比賽，說“哦，韓磊，我知道”。可能此刻人們在想的是：哦，他是很有名的。他年紀不小了，如果比不過小年輕的，臉面往哪擱?

　　人們有的這種擔憂，是因為感覺在“唱歌”這事上，是新人輩出，而且比起“老一代”音樂者來說，舞臺表現力可能更好，更青春逼人，更會跳。

　　而韓磊卻讓很多自認為“老”的人，重新燃起希望。

　　對于職業培訓師來說，一樣面對著市場的競爭，每天都有新的培訓師加入這個行列，雖然不乏一些水平不高的從業者，但是，不可否認，有越來越多優秀的人在加入這個行業后，變得越來越優秀。客戶的選擇也多了，競爭也大了。

　　因為有“新”人，因為有優秀的“新”人，很多“老”的人就想著：行吧，我再堅持堅持，堅持不動了，就不干了。其實，如果韓磊也是這樣的想法的話，我們在我是歌手的舞臺上就看不到他的身影，因為他“不干”這行了。

　　向韓磊學習，“老”卻仍然保持競爭力。“老”卻從未想過“退”。“老”應該是一種資本，讓人看到什么才是真正的“棒”!

其次：沉默與否，看是否“有事”。

　　參加我是歌手，不可避免地要面對各方媒體爭相采訪播報。而韓磊已經“沉默”了十九年。

　　十九年前他拒絕采訪，十九年后他面對鏡頭暢談，自然而真實。

　　沉默是因為沒有值得讓人說的事。

　　開聲是因為有值得說的地方。

　　其實，對職業培訓師來說，也是這樣，說與不說，跟是否“有事”、“有物”、“有料”有關系。無時，沉默，學習，實踐，沉淀。有時，打開心扉，分享交——與人玫瑰，手有余香。

第三、專業，要求極致。

　　磊叔叫“糾結”，常常因為找不到感覺而放棄原來的選歌。重新再來。

　　對職業培訓師來說，也應該是這樣的，細節、細致、極致，有時你的自我要求小一點點，你的水準就是一段段地下降。細致、極致，才有可能保持水準甚至超越水準。

　　自我嚴格要求，不允許專業上的馬虎，值得學習。

第四、臨危而不懼

　　有小編分析說，本季歌王的獎杯，頒給了唯一沒有跑調的韓磊。

　　其實，坐在電視機上，我也有這種感覺，各種跑調和破音，而只有磊叔是穩當呈現。

　　臨危而不懼。

　　對職業培訓師來說，上場前的準備是否充足，專業功底是否扎實，課程設計是否合理實用...這些都影響到上場后是否“有懼”。

　　臨危而不懼，其實并不簡單，專業素養和前期準備是基礎。

第五，專業水準高，姿態卻放低

　　看到韓磊的各種萌，和年輕選手的互動，還有不吝賜教，以及欣賞和肯定他人的口吻，都讓人感覺到，他是一個大師級的人物，但他同時也是一個和藹可親，平易近人的鄰家大叔。

　　對培訓師來說，我們在專業領域要保持高度，可是與學員在一起就不必要刻意制造距離感。人們不會因為你的神秘而覺得你很“高”。相反，和學員打成一片，走近他們，如果你能解決他們的工作難題，他們會覺得你“高”。

第六，功利性不要太強

　　韓磊說，通過比賽出名得利的想法越來越淡。那么多人，喜歡他那么多年，他很感動，希望能通過參加這個節目，給大家帶來歡樂、沉思和感悟，他覺得這個比較重要。

　　其實對于培訓師來說，韓磊的想法真的說進了我的心。當到一個地方培訓后，可能一年、兩年、甚至若干年后，重新回到這個地方，還是當時那批學員，他們還記得你，還記得你曾經上過的課，還記得學了些什么并利用這些知識和工具在過去的時間里改善了他們績效和工作狀態。那個時候，你會發現，培訓師的價值，就在于此：好為人師，成就他人。